两根柔若无骨的指头交缠着轻轻扭动，游鱼一般轻盈飘逸，一个个晶亮闪烁的魔术字从指尖流泻而出，幻化出一种神秘莫测的气氛，这就是校园魔法剧——指尖的阳光的片头。
剧情回顾
一个活泼可爱,调皮捣蛋，爱幻想，爱睡懒觉，又有些单纯的女孩（举目四望，这样的精灵是否在校园里随处可见呢？）做了一场大梦，醒来后它就突然变得成熟了，懂事了，一下子明白了许多道理。这样的故事其实还是和古时传统一脉相承的。一枕黄粱，槐下古国，都是一梦之间历劫了数十载的人生，沧桑沉浮，起起落落，繁华落尽现苍凉，梦醒之后才悟得万事皆虚幻，功名转成空——典型的道家思想。然而这部片子的这个魔法之梦却是踏踏实实的，催生了一个女孩子的成熟，也是现代年轻人的一种更积极乐观生活态度的折射。
梦境是这样缓缓展开的：叶子在一次偶然的情况下发现自己拥有一种奇异的力量（魔法），可以随意地使任何东西消失于无形，只需双指旋动，默念咒语。发现自己有了这种神奇的力量之后，叶子的调皮顽劣终于有了发挥的余地，仿佛一个潘多拉的盒子被骤然打开。她步履轻盈地在校园中游走，试探着把一辆偌大的校车变没了，又伸张正义，帮助一个女生甩掉了一直追着她喋喋不休表白的痴情男生（这个男生在后面还会有更悲惨的遭遇），还偷偷的在一名英语老师回头板书的当儿，奇迹般的变走了整个教室的学生，让那名无辜的老师一回头面对空荡荡的教室目瞪口呆。
故事的另一条主线也在缓缓地推进着。男主角杰，敦厚的体型和个性，为人低调内敛，懒得掺和外界的纷纷扰扰，也对寝室好友拍DV的雄心壮志不感不冒，看上去老成而稳重。一次偶然的机会，寝室的一帮兄弟无疑中冒犯了正在和挚友黄洋散步的叶子，却都眼疾脚快，撒丫子溜了，剩下行动迟缓的杰来迎接即将到来的暴风骤雨。那时候叶子的魔法玩得正得心应手，战绩累累，心高气傲，颇有点得理不饶人的汹汹气势，毫不客气地把一个大大的冰淇淋扣在了杰的脸上。不打不相识，两人慢慢成了朋友，叶子也开始喜欢上了这个讷于言谈的男孩，反正正好是她魔法戏耍的对象。
然而玩弄魔法并非是没有代价的：叶子渐渐时常头晕，身体发虚，眼前模糊，并慢慢走向了消失的边缘。就在这个时候，她最好的朋友——憨厚坦诚，总是爱笑的洋洋姐救了她。帮助她在脑海中回放并清扫了一遍魔法时期的碎片，倏忽之后，一切如常，叶子又回到正常的生活中来了。这段魔法时光唯一留下的痕迹就是和杰的相识。仿佛酸碱奇妙的化学反应一样，两人的性格慢慢地中和，一个变得积极而热情，另一个更加懂事成熟了。两人并肩走在操场的时候宛如一对初恋情人，字字试探，句句藏谜，青青涩涩的味道悄悄蔓延，然而这真是众人期盼的，水到渠成的结局吗？
后来，两人的宿舍结对去云南旅游，四男四女，春光明媚的青春年华，肆无忌惮的嬉笑玩闹，温馨煽情的誓言与祝福。八个人一起去水库，面对粼粼碧波，有人忍不住引吭长啸，有人在轻轻巧巧地打着水漂。杰和叶子则坐在堤坝上，垂垂落日下，嗳暧昧昧。杰微微凑近了一些，似乎有话要说，说出的话却大出叶子和观众的的意料：“谢谢你让我变的成熟，让我终于有勇气去面对自己的感情，其实我喜欢的是黄洋，我现在有勇气向她表白了。”杰从叶子这棵槲寄生得到了爱的勇气，去找黄洋表白去了，头也没回的。落日余晖下，漾漾水波前，周围的人还都在大笑大闹，瘦小的失去了魔法和爱情的叶子一个人坐在大堤上，显得那么孤单无助……
梦终于还是醒了，一个男生碰掉了叶子桌子上的书，忙不迭地道歉，把书拾起递给叶子，她抬头一看，原来是杰，就那么恍惚了一下，似梦非梦。一个女生在门口喊了起来：“杰，该走了.”杰于是和那个女生挽着手去了，那个女生就是梦中的黄洋，他们是一对情侣。看到这里，观众心中的酸楚恐怕又会加重几分吧！梦中的悲欢离合，得失成败再怎么令人唏嘘感叹，也毕竟是虚无飘渺，无迹可寻的，但这个结尾却提醒了梦中的失去似乎又是真真切切发生过的，一切又历历在目，清晰可见了。夕阳下那个女孩孤单无助的身影从梦中隐隐约约投射进了现实，那一恍惚之间，我能够想象叶子眼中恋恋不舍的泪水。
后来的情节于是就成了可有可无的蛇足：叶子的心境因为这个似真似幻的梦骤然开朗了许多，伴着轻柔的音乐在阳光里翩翩起舞……然而我想观众恐怕还是没能从刚才的失落悲伤中缓过神来，为了表现女孩的成熟蜕变，羽化成蝶，这个情节显得有点太过刻意了。其实，从感情的挫折中挺过来的人们哪个不是多多少少变得更成熟一点了呢？
魔法的外衣
根据导演冯志宏所说，魔法是他这部“DV”的最大看点，如他所料，在首映式上，观众感兴趣的还是他的魔法。虽然只能称得上是雕虫小技，远远达不到他所理想的好莱坞科幻片的那种天马行空、出神入化的境界，但是妙就妙在这些小技巧恰到好处地融合到了一段段搞笑的情节里：男生被变换到女厕所；两对亲亲我我的情侣被互相移位；痴情男生被空降云南大理，千里跋涉终归中原。一个个古怪精灵的情节引来观众的笑声阵阵。
为什么最终还是爱情片？
在聊天中，冯导也多次强调，之前看很多高校拍的“DV”，不约而同地都把镜头转向了爱情：题材易得，故事主线清晰简单，易于把握且容易引起广泛的共鸣，不失为一条试验阶段的终南捷径。然而冯导就是不愿意在别人走过的路上在没有创意地踏上一脚，他要拍出点不一样的东西出来。魔法的外衣是他的第一重“反动”，但毕竟只是个外在的形式，他还要拍出点有意义的东西，把大学的内涵给呈现出来。刚开始的时候大脑天地初开如鸡子，只萦绕着一个混混沌沌的想法：“一个不懂事的女孩在玩魔法的过程中变得成熟，而另一个男生则学会了突破内心的藩篱，忠于自己的想法，勇敢追求自己的梦想。”然而为什么观众剥开绚丽的魔法外衣后看到的只有爱情呢？根本上还来自于导演经验的欠缺。思路勾勒出来了，大的故事框架也有了，却没有实实在在的情节来填充。通过什么洋的事情变得成熟呢？又要去追求什么样的理想？怎么追求自己的理想？这些都不是在脑中就能凭空虚构的，需要有踏踏实实的生活阅历做底子。然而我们20出头的年纪，激情肆意燃烧，看到的电影题材广泛，内容丰富，我们的脑子也被各种思想，理想一遍遍跑马而过，这些脑子里的舶来品都是我们想要极力在影像里“贩卖”的：理想、友情，爱情甚至哲学思考和科幻。然而我们大多数人的现实经历却乏善可陈，浅淡琐碎，不足以支撑起一个意义深厚，血肉丰满的故事，搬上了荧幕未免有点小题大做，白开水一样寡然无味。而且专业知识及拍摄经验的皮毛也使他无法驾驭一个繁复一点的故事。所以导演的一些呼之欲出的思想在片中只能委委屈屈地以只言片语的形式旁敲侧击，最终流于不痛不痒的苍白说教。这不能不说是一个遗憾，但也无可奈何，第一步总是要迈出的。
根据摄像无意中的透露，爱情也是冯导拍这部片子的动力之一，冯导也自言经常写一些胡思乱想的影评给女朋友看：“那东西也只敢给她看了”。所以爱情这一计划中的“支流”便也渐行渐宽，大有喧宾夺主之势。然而这个爱情故事的硬伤也是显而易见的：叶子和杰两人的关系已经走到只有一层窗户纸的地步了，只等着谁最先大胆捅破，所有的观众都在仰首默默祈祷着“有情人终成眷属”，等到的却是一个欧。亨利式的结尾，让人猛然间有点无法接受。电影首映的时候，男主角在第一排清清楚楚地听到身后的女生愤愤不已地对“他”大加挞伐：“这个男的怎么能这样啊？”，犹如芒刺在背，以至于他在接受记者团的采访时不厌其烦地一遍遍向观众解释：“大家可不要把电影跟现实联系在一起啊！”导演解释说在剧中他是为男主角的“变心”做过铺垫的，只是着墨太少，隐藏太深，被人们忽略过去了，还是驾驭能力的问题。
无心插柳，亮点处处
纵观整部片子，除了魔法是最大的亮点之外，故事却是平平淡淡的，除了那个让观众看的痛快淋漓的扣冰淇淋的情节。里面的爱情也没有多少风花雪夜，仿佛只是校园日常生活的一个断片。但是这种缺乏戏剧性反而和其他于故事主线无关的情节一起“无心插柳”地成就了一番真实之美。冯导曾说如果卸除了外部种种枷锁的限制，任由他无拘无束天马行空地发挥，他要拍出一部让毕了业的大学生们看了想流泪的电影。《指尖的阳光》至少已经部分实现了他的这个愿望。身在校园中的人们可能无知无觉，但是出了校门就回不去的毕业生们无不从这部片子中看到了自己当年的影子，虽然是清清淡淡的，这从网上的上百条留言中就能看的出来。点点滴滴的大学生活，犹如闪亮珠贝散落于故事主线之外，自顾自地光彩夺目着，使原本单薄枯燥的故事立体圆润起来，也更能勾起毕业生的集体记忆。这些细节很大程度上是整个团队的贡献。在拍摄过程中，剧本只是已个空架子，大家你一言，我一语的，一个个来源于真实生活的细节就被填充进来了，使这部校园“DV”呈现出难得的丰富性。其中有一场戏，把一些大学生对自己的不满的微妙心理表现出来了，虽然只不过是蜻蜓点水的一点而过。在运动会的开幕式上，看台上的杰偶然看到了正在观看开幕式的黄洋，有心过去打招呼，但是当他听到黄洋身边的女生在电话里骂她的男朋友：“像个娘们，一点也不敢作敢当”时，面红耳热，觉得简直就是在斥责自己，深深刺中了内心对自己“怯于行动”的个性的不满，若有所失，悻悻而回，也无心去看什么运动会了。他的一位默契的室友跟随他来到了五号楼楼顶，杰直抒胸臆，坦陈自己的羞于表达。此时镜头远远地拉开去，他们两人的站在高高的楼上，背景是一轮巨大的红色落日，余晖洒满了大地，也涂满了两颗忧伤迷离的灵魂。这样美丽的画面在片子中还又很多，荒凉的工大校园在他们的镜头中充满了诗情画意。这固然又导演所说的“局部的欺骗性”在里面，也与他的苦苦寻觅密不可分。有了拍“DV”的想法，他就开始用双眼"google"校园里的美景，曾经逛遍了校园里的角角落落，犄角旮旯，只是为了寻找一个更好的机位。在这个过程中，作为“附赠奖品”，他对校园的看法也发生了180°的转变。
玩就要玩得彻底
虽然导演并没有在片中清晰完整地表达出自己“追求梦想，敢想敢做”的思想，他拍摄这部影片的行动本身却成了这八个字的最好注脚。看他们的账单，总共只又600多快钱，有点出乎我的想象，但细细算下来：及其是从老师那里借来的，录音设备因陋就简，就是平时用的录音笔和mp3，演员都是友情出演，不计报酬，主要的支出也就是大家聚在一块吃个饭而已。而他借给我看的拍摄期间的所有材料，足有166页之多，可以知道他其实是下了苦功夫的。
去年寒假的时候就开始着手准备，那时在工厂打工，一直要干到晚上9点多钟，但还是强撑着身子在夜里学习导演知识，在这座朔风呼啸的北方城市的冬夜，一灯如豆，与严寒和疲倦打一场拉锯战，足足做了几十页的笔记。演员大部分是自己的“亲友团”，鼎力相助，只有手指异常灵活的女主角是引进的一名“重量级外援”。拍摄之前的誓师大会上就已经开门见山地声明了：“我们不为什么，为的就是一个玩，玩就要玩得彻底”。没有“底薪”，没有“加班费”，还要搭很多时间进去，但是大家都没有什么怨言的，积极配合。拍摄过程中的五彩缤纷的花絮自然是必不可少的，也有很多一起走多的艰辛。在去东边水库拍摄的那天，一直从“太阳大大的，人影小小的”正午拍到路灯渐次点亮。为了等待日出，冯导特意在操场露宿一晚，孤身一人和整个河工大的蚊子部队鏖战，唯一的战果就是身上的累累红冢。
但问起冯导最想放弃的是在什么时候，却不是在最累最”虚脱“的时候，反而是在神经的螺丝最松懈的时候。年轻人做事，往往都像黑旋风李逵，三板斧风风火火地砍将下来，一鼓作气，把一件看似不可能的事风驰电掣地搞掂。在这个时候最怕中途懈怠——激情的红气球“呲呲”漏气。片子拍完之后正赶上放暑假，两个月漫长的暑假往中间这么一隔，惊若游龙的激情被拦腰截断，开学的时候，没有人再提起拍“DV”这件事，仿佛那些悲喜与共的日日夜夜从来没有存在过，几十个小时的胶卷面临着尘封在青春记忆里的危险。但是冯导却始终放心不下这件事，这部片子就像是他的孩子，骨肉情深，怎能轻易抛之脑后呢？可是接下来的后期剪辑工作却又似乎重如泰山，几乎需要“而今迈步从头越”。但是船到江心马到崖，已没有回头的余地，已经昭告天下自己要拍一部DV，还招兵买马，忙活了几个月，怎能轻易甩手，半途而退呢？冯说就是众人期待目光的支支利箭在背后追着他跑，每天数个小时在电脑上埋头苦剪。剪辑可是个高难度的技术活，几乎要精确到分秒不差，先剪掉一些多余的镜头，去芜存菁，还要把剩下的天衣无缝地完整衔接起来，行云流水般流畅。他就这样趴在电脑前一剪就是一个月。
这部命途多舛的DV终于诞生了。但是DV拍摄的意义还是在于放映，他原来只是想要拍出来，至于后期的宣传是在他的考虑范围之外的。为了使首映一鸣惊人，他们连夜赶制了几十张海报，第二天天不亮就四处分头张贴，每一幢建筑物都未能逃过海报的“亲密接触”，他们盼望造成一种“满城尽是《指尖的阳光》”的壮丽气势，避无可避，逃无可逃。可是不到早上8点，大部分违规张贴的海报都被学校有关部门撕去了。