流行歌坛的“拿来主义”

鸿言无忌：大家都是爱面子的人，点到为止外加一句总结：一味地“拿来”永远没有出路。

某歌手刚推出新专辑，其主打歌曲MV与国外著名乐队的MV有着惊人相似，被细心的人士指为创意抄袭。该MV的导演说这是一种借鉴。其实，说得好听点那叫借鉴，说得不好听点那就叫抄袭。

每一个歌手都代表着一种独特的个体，刻意的模仿和抄袭将泯灭歌手的个性存在和个性体现。所谓的“借鉴”做法不但是不严谨的，而且还从另外一个侧面反映了流行歌坛的浮躁。推而广之，不仅仅是MV创意存在“借鉴”、抄袭，大量的歌手、歌曲都存在这样那样“借鉴”、抄袭。如果给这种现象总结出一个罪名来，那就是鲁迅先生曾批判的“拿来主义”。

流行歌坛的“拿来主义”在某些音乐人和制作公司表现得尤为明显。一般歌手的定位以及宣传都有音乐人和制作公司承担，歌手只管唱歌。但在公司的制作过程中，一些想象力匮乏或者做音乐已经做得“圆滑”的音乐人和制作公司大都信手拈来一些国外的流行音乐元素，有的音乐人只是稍微地改编一下，就成了自己的歌，而对于真正原创歌曲的态度，往往出现：他们既热情倡导，却又无力支持。因为是商业运作，不考虑经济效益是绝对不可能的。或多或少的“借鉴”、抄袭在某种程度上能够提升歌手的影响力，继而吸引歌迷的购买欲。毕竟，国内的歌迷接触国外音乐及音乐元素的机会并不是很多。

或许是有些人太习惯于“拿来主义”了，以至于我们的流行歌手简直都成了外国歌手的超级模仿者。很多歌手先是模仿欧美，后又模仿日韩，一会儿R&B，一会儿HIP—HOP，这种彻头彻尾地模仿，只能使大陆流行乐坛在低谷徘徊、徘徊再徘徊，而不可能为繁荣流行歌坛做出什么贡献。

我们每年都欣喜地看到、听到很多歌手推出的很多专辑，可是真正能够值得典藏的歌曲或者专辑实在少得可怜。与其听一些歌手憋足的“借鉴”、抄袭，还不如买张打口带听得爽，来得正宗。

虽然我只是一个三流的音乐爱好者，但却不希望内地的音乐人和歌手只有三流的制作和演唱水平，更不希望各位连做张MV都需要“借鉴”、抄袭别人的创意。大家都是爱面子的人，点到为止外加一句总结：一味地“拿来”永远没有出路。